При поддержке компании Mobatime Systems: лидера в разработке, производстве и продаже приборов и систем времени. Подробнее...
главная arrow галерея
 

Созданная в целях поддержки петербургских художников (как участие в выставках, так и вход в выставочные залы бесплатный), со временем галерея стала достаточно престижным местом для организации выставок как отечественных так и зарубежных художников.

Мы считаем, что в условиях ограниченного количества выставочных площадок и при широком спектре предлагаемых идей, эстетических концепций, художественных практик важнейшей задачей сегодня является максимальная репрезентация большего количества художников, независимо от жанра и технологий.

  • Выставки в галерее «Борей» идут в режиме — non-stop.
  • Принципиально для галереи — постоянная поддержка начинающих художников и художественных образований (первая выставка, первая книжка, первая статья).
  • Отсутствие эстетического снобизма и замкнутости на интересах той или иной группы художников.
  • Общедоступность и открытость.


8 - 19 апреля 2008. Михаил Иванов. Графика.
«ГРАФИКА МИХАИЛА ИВАНОВА»
в малом зале
      
  
     
 

Художник Михаил Иванов фигура легендарная. Вехи его биографии очерчивают образ художника -  героя своего времени:
Учится в памятной СХШ  с Олегом Григорьевым, Михаилом Шемякиным, Татьяной Кернер, Геннадием Устюговым. Первым в этой славной компании отчислен из школы за «формализм».
Экстерном окончив 3 курса искусствоведческого факультета, попадает в армию. Служит под Москвой, попутно знакомясь с  московскими неофициальными художниками - Рогинским, Кабаковым, Краснопевцевым, Шварцманом. По возвращению в Ленинград общается  с представителями предвоенного авангарда: Стерлиговым, Кондратьевым, Басмановым. Близкие отношения складываются с художниками «арефьевского круга»: Рихардом Васми, Владимиром Шагиным, Валентином Громовым.
Участник и организатор первых выставок неофициального искусства.
Квартира художника на улице Правды почти на десять лет становится одним из центров ленинградского художественного андеграунда, где устраиваются выставки обсуждения работ, общаются художники разных «кругов» и поколений.  На кухне Иванова познакомились между собой Дмитрий Шагин, Александр Флоренский и Владимир Шинкарев – будущие организаторы группы «Митьки»;
В 80-х начале 90-х годов Михаил Иванов профессионально занимается иконописью - расписывает храмы, работает для церкви за рубежом.
Иванов известен своей «знаковой», как он сам ее называет, живописью. На протяжении нескольких десятков лет он разрабатывал ограниченный круг мотивов (пир, фигура с домом, голова).
С конца 90-х гг. художник работает над циклом работ с натуры. В основном это карандашные рисунки, проработанные цветом: городские мотивы, бытовые сюжеты. Несмотря на маленький формат, язык не поворачивается назвать их зарисовками с натуры. Выверенная композиция, обобщенный колорит сообщают работам убедительность законченного высказывания. «Знаковая» закваска не дает Иванову превратиться в бытописателя. Немногочисленные предметы, торжественно расставленные на листе, погружены в одиночество – иногда трагичное и напряженное, иногда созерцательное. Если раньше художник стремится насытить пластическую формулу живым переживанием, то теперь поток жизни в его избранном мгновении сам становится формулой выношенного внутреннего опыта.

 
1 - 12 апреля 2008. "Памятники проходящей эпохе". Проекты.
«ПАМЯТНИКИ ПРОХОДЯЩЕЙ ЭПОХЕ»
Коллективная выставка (около 50ти авторов)
различные техники
в залах галереи
Куратор выставки Афанасий Пуд
  
   
  
   

На выставке будут представлены проекты памятников проходящей эпохе, работы, в которых художники выражают свое отношение к событиям сегодняшнего дня, к тому, что они считают важным для себя. Подобные произведения можно назвать памятниками в широком смысле.
Вы увидите результаты творческой деятельности примерно пятидесяти художников из России и других стран. Большинство работ собрано в Интернете и будут распечатаны форматом А4, работы петербургских художников будут представлены в оригиналах.

 
25 марта - 5 апреля 2008. "ОЛЖИР". Графика.
«ОБЩЕСТВО ЛЮБИТЕЛЕЙ ЖИВОПИСИ И РИСОВАНИЯ»
И. Васильева, А. Дашевский, А. Кузнецов, И. Сотников,
О. Флоренская. А. Флоренский.
печатная графика
в малом зале
               
   
   
ОБЩЕСТВО ЛЮБИТЕЛЕЙ ЖИВОПИСИ И РИСОВАНИЯ создано 27 июля 2004 года художниками Иваном Сотниковым и Александром Флоренским во время их совместной поездки на Соловецкие острова. Задачей своей общество ставит пропаганду такой совершенно исчезнувшей из арсенала современного искусства практики, как живопись и рисование с натуры.
На выставке в «Борее» будут представлены линогравюры, монотипии и офорты 2007-2008 годов художников Иры Васильевой, Александра Дашевского, Андрея Кузнецова, Ивана Сотникова, Ольги Флоренской и Александра Флоренского, созданные на основе натурных зарисовок.
Значительная часть выставленных оттисков сделана на самодельном офортном станке, история которого связана с творчеством целого ряда деятелей петербургской культуры. Этот станок был сделан по заказу его первого владельца Александра Арефьева (предположительно в конце 60-х годов). После эмиграции Арефьева станок некоторое время был в собственности Анатолия Басина, а затем перешел к Кириллу Миллеру (в квартире Миллера на этом станке работали: К. Миллер, В. Афоничев, Е. Зайцева, Д. Шагин, И. Сотников, А. Флоренский и др.). В 1980 году у Миллера станок приобрел Александр Флоренский, в мастерской которого с 1980 по 2007 год им пользовались: А. Флоренский, О. Флоренская, М. Иванов, Р. Васми, А. Кузнецов, И. Сотников, И. Васильева, А. Семичов, А. Горяев, Г. Устюгов, В. Голубев, С. Свешников и другие художники. С декабря 2007 года станок перешел в собственность Иры Васильевой.

 

 
<< Начало < Пред. 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 След. > Последняя >>

Результаты 100 - 108 из 188
© 2010 Borey Art
Joomla! is Free Software released under the GNU/GPL License.